白水写荷

　　陈白水颇有点“传奇”。这个湖南西南部洞口县黄桥铺湖田冲的农人之后，大学学的是数学，自己酷爱的是美术。而今是一个市国土局高级经济师，又是全国颇有影响的版画家。其作品多次在全国美展获奖，或为各类艺术馆收藏，人称“获奖专业户”。

　　著名画家朱训德教授对陈白水的版画艺术有过这样的评价：陈白水是“当代一位非常优秀的版画艺术家。他以辉煌张扬的色彩篇章，以别致而又充满张力的艺术语言，使艺术界的朋友耳目一新。他是用现代版画的语言表现自然乡村风情的热情歌者。有一流的艺术感觉，有对生活炽热的爱，因此他的作品格外灿烂充满阳光，格外温暖和透彻。”我以为，在对陈白水的艺术实践的论述文字中，这是很有见地很到位的评价。

　　而近年，这位“表现自然乡村风情的热情歌者”挥笔写荷。与他的版画创作一样，他的荷有着不同一般的美，有着自己的精神品质。

　　研究一下“白水写荷”，当是一件很意思的事。

　　版画家白水在百花中择荷挥笔，重要的原因之一，也许是因为他有一个很深的“湖田冲”情节，他曾创作过一幅套色版画，标题就很直白地叫《长忆湖田冲》。画家对家乡荷塘碧叶连天，莲花掩映的景象，应该是忘不了的。他曾大声宣称“我来自农村，出自农村，我应该算是一个农民画家”。这位1947年出生的“农民画家”，在梨木版、纸版上过足了瘾，如今要在宣纸上“过过瘾”，大写其荷，且写得一往情深，写得颇具心得。其荷，少了些“文人”的温文尔雅，多了些“农人”的热烈灿烂。说这是对湖田冲“长忆”的延续，不也很自然?

　　于写荷，张大千有一段名言：“画荷最难也最易。易者是容易入手，难者是难得神韵”。古代写荷的大家如繁星闪亮，经典名作多不胜数。近现代“得荷之神”的潘天寿，“得荷之魂”的张大千，“不择手段”领异标新的黄永玉等等高手大师的写荷佳品就在“上头”，想超越，谈何容易!可想有点出息的画荷人，必定是理解画荷之难却要“图谋”创新的。他们也注定要经历一个“痛苦且快乐着”的过程。

　　要想将荷画出新意有“自己的面目”，非得老老实实从学习传统开始。没有夯实传统的根基，笔下的荷就会“营养不良”，失去神韵。古代文人将荷画了上千年，流派多多，各有精华。有的淡红晕染，碧叶相映，雍容恬静。有的瓣以粉罩，桃红晕染，金丝勾勒，笔法精工，流光溢彩。有的笔墨粗简，枯润有致，败荷秋梗，情趣盎然。至于“另类”郎世宁，明暗层次，立体写实，中西合璧，别开生面……凡此种种，无外乎是要调动一切手段，写出荷之神韵来。我们读陈白水的荷，或写意或兼工带写，能在新变中读出明显的古韵，读出融进传统的章法笔墨。不下一番读古、临古、悟古的苦功，是难以达到如斯境地的。

　　欲变法创新，具备一定的“画外功”也非常紧要。究其实，艺术作品的高低到最后比拼的只有两个字：文化。而画家“画外功”的厚薄，往往是其综合文化素质、学养、气度等决定的。

　　真正的大画家(不是操作或自诩的)不仅是绘画的大手笔，也许还是诗人、书法家、学者。张大千提倡“以书法笔意入画”，他说：“中国画重在笔墨，而画荷是用笔用墨的基本功”。他甚至将书法的种类与画荷的部位对应起来：干—篆，叶—隶，花—楷，水草—草。如果一个画荷者没有较好的书法功底，画出荷之佳品难矣。整幅荷的意境、章法、气势，无一不是与画家的学养息息相连的。难得的是，陈白水还发表过上百万字的文学作品，有长期的版画创作的经历，有对西画和姊妹艺术、民间艺术较深入的了解和借鉴。

　　白水是个有学养有传统功底且极富灵气的画家。他的生活阅历、传统根基、陶冶学养等，让他有了“变法”的艺术准备和资质。于是，他可以以“一流的艺术感觉”，写自己的荷了。

　　白水的写意荷是最出新的，新就新在“意”上。“写意”如不重“意”，必定会流于笔墨游戏。白水着色明快大胆，笔触奔放张扬。莲花斑斓明艳，红得耀眼，白得纯净，绿的清新，金黄的花蕊点缀其间，有时造型用笔兼“工|”。 荷叶几乎不顾及造型的实感，以蓝或黑为主调兼以绿，肆意挥写。这样的花衬以大写意的叶，相得益彰，有很强的视觉冲击感。作为“近景”的迎风摇曳的水草，笔触感很明显，又给画幅添了几分雅致。r> 和画家的版画作品一样，白水的写意荷，色彩张扬斑斓，线条粗放肆意，营造出一种貌似纷繁而不混乱的形式美，一种灿烂明亮的音乐的律动感。那肯定不是二胡奏出的旋律，那一定是小号或萨克斯。他将现代绘画语言融进传统中，节奏旋律里也明显激荡着一种东方的艺术神韵和对美的追求。

　　应该指出的是，白水写荷的色彩，多是一种“情绪色”，色彩突出体现了画家内心丰富的情感，融入了只属于自己的色彩特质。世界上大概没有蓝的或黑的荷叶、绿的莲花，但是画家的情绪、情感所至，此时只有这蓝这黑这绿方能较接近地表现他的内心对荷的感受。而读者通过画幅，得到的是一种不同一般的美的享受和联想。要承认，朱训德先生说陈白水“有一流的艺术感觉，有对生活炽热的爱”，是非常准确的。陈白水把自己版画创作的艺术特色很自然地融入到了写荷中。他对生活中美的感悟，对触动他的事物进行诗质的过滤，都来得那样迅速和强烈与到位。这也许是朱训德先生评白水的作品，用了格外“透彻”两字的缘由。

　　陈白水，网名昵称“漂泊无处”。在艺术创作的旅途上，他的心一直在“漂泊”。那不是当下流感般的躁动不安。他的“漂泊感”缘于他在艺术上的“不安分”，缘于他不息的突破欲望和创新精神。他其实很静，很专一。有静气，得净心，心静若莲：他为人低调，不事张扬，心无旁骛地上下求索着艺术的奥妙。

　　低调的人，偶尔也会不低调地说话。白水在网上曾很自信地说过这样一段话：“我，陈白水，虽已花甲之年，但对文学艺术的追求却不衰。我是中国美术家协会会员，也是中国版画家协会会员，而且创作了上百万字的文学作品。无论是画作，还是文字，我都将“真善美”视为至高无上的创作原则。”

　　很直白很率真很可爱。我们期待白水的下一张“真善美”的力作。

本文编辑：铁打的宝庆