李月秋：醉抽秃笔扫秋光

　　李月秋好酒，有美酒于前，他豪情万丈;李月秋善画，其画恰如其人，豪放中霸气尽显;李月秋犹喜醉染丹青，乘着六七分醉意，在一番恣意泼染中释放天性，且醉且痴狂。

　　李月秋，1959年仲秋生于邵阳新宁，现为邵阳学院教授、艺术设计系主任，曾多次被评为校级“三育人”优秀教师和先进个人，当选邵阳学院首届十佳师德教师。现系中国美术家协会会员、中国版画家协会会员、中国美术教育家协会会员、湖南省美术家协会理事、湖南版画艺委会主任委员、邵阳市文联副主席、邵阳市美协副主席。

　　从事绘画艺术创作研究三十余年以来，李月秋硕果累累。已在国家核心刊物、专业刊物发表作品100余件，作品《勇士》、《山歌》、《瑶区梅山文化》、《闹洞房》、《顶牛节》等连续入选全国综合美展等国家顶级美展，多件作品参与国际美展，备受国内外收藏家好评。

　　如果说，艺术是对于生命的欣赏，那么绘画无疑是一种最直接、最形象地表现生命之美的艺术形式。或粗或细的线条、或浓或淡的墨块、或明或暗的光影，以及这一切交汇而成的协调的构图，以无声的语言向观者歌颂着生命的美感。这也正是李月秋醉迷丹青、痴心不改的原因之所在。

　　李月秋自幼喜欢画画。家乡山明水秀、旖旎多姿的自然风光赋予了他一双善于捕捉美的眼睛，受当时一批优秀的老一辈画家的影响，李月秋耳濡目染，渐渐在绘画写生中找到了童年时代最大的乐趣和人生的梦想。此后的几十年里，无论求学、下乡、当兵、打工还是经商，李月秋始终不忘心中最初的梦想，在绘画艺术的道路上孜孜不倦地追求。而绘画也成为曾经苦寂、烦郁岁月中最好的安慰。

　　1987年，李月秋考入西安美术学院进修版画，并开始公开发表作品。童年练就的基本功和从军时大量的新闻速写绘画实践为他打下了深厚的基础，让他的版画创作如鱼得水。1989年，他的连环画作品《勇士》入选全国第七届综合美展，获湖南省优秀作品展区银奖，从此一发不可收拾，成为青年版画界熠熠生辉的“明星”。他的版画作品《闹洞房》摘得全国首届青年版画大展银奖，并于1990年赴美、日参与交流展，赢得国际赞誉。

　　步入中年，李月秋开始在国画界大展拳脚，从早期清新雅致的花鸟画，到备受称赞的“酒文化”系列写意水墨人物画，李月秋始终以抒发性灵为要诀，他的画作带着极其鲜明的艺术风格，让人过目难忘。他的画风彰显着自由灵活的个性，朴实古拙的笔触显露出画家别具一格的慧心，也表现着他对人生的深刻领悟。

　　细观他笔下的人物形象，或畅怀大笑，或醉枕青石，或拊掌高歌，或共把樽酌，人物多具《庄子》笔下“真人”洒脱不羁之风，神态间自然流露出一种天真烂漫，返璞归真。李月秋说，于半醉大醉之际，犹能运墨走笔自如，神游物外而不受世俗羁绊。画中人之醉实即李月秋之醉，在物我两忘之时，达致人画合一。

　　“好的艺术家应该具备全面的修养。”谈及艺术创作时，李月秋表示，绘画需要更深厚更广阔的文化土壤。在创作和教学之余，李月秋遍读古今名著，不断深化自己的学识涵养。同时，他也在积极地思索着人生，寻找人生应有之境界。在他的画作中，观者不难发现他以中国传统道家的文化视角对人生做出的解读，“无为”、“逍遥”、“归真”等意蕴盈然纸上，为观者带来一种豁达的自由。

　　李月秋认为，艺术的生命力在于个性，一幅能够引起观者共鸣的画作绝不会是沉闷乏味的。艺术家应该永远保持着独特的性格，这绝非刻意地乖张戾气，而是长葆本真的自我。基于这种理念，在教学和管理中，李月秋崇尚“无为”，不压抑、不破坏，任凭师生的天然之性自由生长，正因如此，李月秋赢得了广大师生的尊重和喜爱。(朱迪婧)

　　艺术家简介

　　李月秋邵阳学院艺术设计系主任，副教授。1959年生，湖南新宁人。中国美术家协会会员，中国版画家协会会员，湖南省版画艺委会主任委员，湖南版画学会、湖南藏书票协会副主席，邵阳市第六届政协常委，邵阳市文联副主席。

　　一生多折，曾修过路，当过兵，经过商，下海打过工。诚于待人，治学严谨，授课深受学生好评。先后多次被评为“三育人”先进个人和积极分子，2006年邵阳学院“首届十佳师德教师”，2008年被评为邵阳学院“优秀教师”。在国家级核心刊物《文艺研究》、《美术观察》、《美术大观》等国家A类核心期，省部级期刊上发表学术论文十余万字。主持过省级课题《滩头年画的艺术价值及开发成旅游产品的可行性研究》等三项。参加课题研究五项。创作的作品《勇士》入选全国第七届、第十届综美术大展。版画《洞房》获全国首届青年版画大展银奖。上百幅作品发表在全国各大专业期刊，十几幅作品被国内外博物馆、美术馆收藏。2009年《闹洞房》及作者入编、《春华秋实》版画文献大典.

本文编辑：铁打的宝庆